Verksted: Accessibility, Disability, and Dramaturgy med Saša Asentić

Dette dramaturgiske seminaret utforsker hvordan tilgjengelighetsverktøy kan fungere som kunstneriske metoder, med utgangspunkt i Saša Asentićs arbeid med «tilgjengelighetens estetikk». Deltakerne vil få innsikt i Asentićs samarbeidende, funksjonsvariasjonsledede praksis, der tilgjengelighet forstås som en grunnleggende materiell forutsetning som former verkets estetikk.

Denne tilnærmingen integrerer tilgjengelighet og funksjonsvariasjon i selve kjernen av den kunstneriske skapelsen, og bidrar til å omdefinere tid, form og struktur i kunstnerisk arbeid, samtidig som den transformerer sosialitet og offentlig kommunikasjon gjennom performance. På denne måten utfordres tradisjonell dramaturgi, og seminaret inviterer til å forestille seg praksiser som er frigjort fra ableistiske normer som ofte ekskluderer funksjonsvariasjon fra scenekunsten.

Asentić vil presentere video-, lyd-, foto- og tekstmateriale fra egen praksis for å åpne opp for spørsmål som: Hvordan kan visuell tilgjengelighet både utvide koreografien og oversette den til andre medier? Hvilken dramaturgisk betydning har muntlig språktolking og «crip time» for dans? Hvordan fungerer poetikken i tegnspråktolking og performance i dans? Og hvilke effekter har teksting på narrativ og danseuttrykk?

Verkstedet er en del av Multiplié dansefestival 2026

Om Saša Asentić

Saša Asentić er en internasjonalt anerkjent koreograf, forsker og aktivist fra det tidligere Jugoslavia. Han arbeider i skjæringspunktet mellom samtidsdans og inkluderende kunstpraksis. Hans kunstneriske arbeid bygger på prinsipper om solidaritet og motstand mot kulturell undertrykkelse og indoktrinering. Asentić er grunnlegger av organisasjonen Per.Art i Novi Sad (Serbia), som siden 1999 har samlet kunstnere med ulike funksjonsvariasjoner og som sammen utfordrer og motarbeider ableisme i dans og kultur. Han er doktorgradsstipendiat ved Kunsthøgskolen i Oslo.