Gjenstand og fortvilelse – Ingun Bjørnsgaard Prosjekt (NO)
Foto: Tale Hendnes / Dansens Hus
Pris
Betal det du kan 80kr - 280kr
Sted
Rosendal Teater - Sal 1
Lengde
1 time
Det blir kunstnersamtale etter forestillingen torsdag 27. november
Relasjonelle forsøk og feiltrinn.
I Gjenstand og fortvilelse undersøker Ingun Bjørnsgaard menneskelig feilbarlighet, i nært samarbeid med danserne Catharina Vehre Gresslien, Edith Strand Askeland og Ludvig Daae, og komponist og musiker Jan Martin Smørdal.
Forsøk på korrekt oppførsel i fragmenterte sosiale situasjoner blir gjenstand for sårbarhet, men også subtil humor i Ingun Bjørnsgaards nye forestilling.
Forestillingen åpner opp for skjønnhetserfaringen og det storslåtte i det beklemte og utsatte.
Mot et bakteppe av vag kollektiv bekymring strever tre skikkelser med følelsen av feil som bør rettes, og selvkritikken som lett kan ta overhånd.
Med referanser blant annet til Skikk og bruk (J.W. Cappelens Forlag, 1960) og filmatiske forelegg, utforsker forestillingen den fine linjen for aksepterte måter å bevege seg på, og ubehaget som truer.
I den metodiske utviklingen av Gjenstand og fortvilelse abstraheres tematiske studier av det sosiale gjennom Ingun Bjørnsgaards koreografiske signatur og bevegelsesstrukturer, hvor ukoordinert form og motsatser er sentralt i komposisjonen.
Utøverne havner i bruddstykker av situasjoner der de prøver å lytte til den andre og gjøre så godt de kan. Mens de ofte har nok med sine egne utfordringer, avventer de også løsninger utenfor seg selv. Maskuline og feminine kvaliteter fordeles ulikt mellom skikkelsene, og underliggende, primale krefter blir desto mer synlige i forsøkene på kontroll.
Gjennom kompleksiteten i utformingen av forestillingen, skaper skulpturelle bevegelsesmønstre og detaljerte fysiske referanser et tvetydig, dynamisk landskap. I konstruksjonen og dekonstruksjonen av visuelle tablåer, blir den menneskelige skjørheten et poetisk formspråk i seg selv.
Koreografien utvikles i nær samhandling mellom bevegelse, musikk og et privat scenisk rom, ved scenografen Thomas Björk og kostymedesigner Solveig Holthe Bygdnes. I forestillingen samarbeider Bjørnsgaard med komponisten Jan Martin Smørdal, kjent for en eksperimenterende tilnærming til musikk som et resultat av sosiale faktorer. Smørdal fremfører selv musikken live på scenen. Gjennom dagligdagse instrument-objekter skapt for Gjenstand og fortvilelse, understreker også det improvisatoriske lydbildet hvordan sublime øyeblikk kan oppstå i mulighetene for feiltrinn.
Bli bedre kjent med koreografen og danserne:
Samtale med koreograf Ingunn Bjørnsgaard
Intervju med Edith Strand Askeland, en av danserne i prosjektet
Tilbakeblikk Ingunn Bjørnsgaard Prosjekt på Dansens Hus
Anmeldelser:
Anmeldelse i Shakespearetidsskriftet
Anmeldelse i Dagsavisen
Om kunstnerne
Ingun Bjørnsgaard har med bakgrunn som danser utviklet en sterk visuell tilnærming til dans som raskt førte henne til koreografi. Hun er utdannet ved Statens Balletthøgskole og dro direkte til New York for å danse ved Martha Graham School of Contemporary Dance, der koreografiske prinsipper fortsatt preger grunnlaget for arbeidet hennes. Bjørnsgaards unike kombinasjon av formell presisjon og hverdagslig patos har gitt henne flere prestisjefylte priser og koreografioppdrag for kompanier som Nasjonalballetten, Carte Blanche, CCN – Ballet de Lorraine, Tanztheater Bremen, Komische Oper Berlin og GöteborgsOperans Danskompani. Gjennom eget kompani, Ingun Bjørnsgaard Prosjekt, har hun fulgt sin kunstneriske visjon tett med et fremragende ensemble av dansere som bidrar sensitivt til utviklingen av koreografi og dramaturgi. Bruken av nykomponert samtidsmusikk i dialog med historiske musikkreferanser er en viktig del av hennes prosess, der hun stadig omformer nåtiden gjennom elementer hentet fra modernismens historie.
Edith Strand Askeland
Edith jobber som utøvende danser med base i Oslo, og var ferdig med sin bachelor i samtidsdans ved Kunsthøgskolen i Oslo sommeren 2020. Etter endt utdanning har hun vært i verk av Janne-Camilla Lyster, Lisa Bysheim, Ingunn Bjørnsgaard, Ingri Fiksdal, Sasha Waltz, Hege Haagenrud, Anna Källblad, Tom Weinberger, Cecilie Lindeman Steen, Samantha Lynch, Yaniv Cohen og Ian Yves Ancheta blant andre. I tillegg har hun et improvisatorisk samarbeid med musiker Markus Anskau med fokus på lytting på tvers av sjanger. Hun har vært i flere samarbeid med Panta Rei Danseteater, På Tå Hev og Nagelhus Schia Productions i perioden 2020 til 2024. I 2024 fikk hun Utøverstipend fra FFUK for sitt arbeid som utøvende danser.
Ludvig Daae
Ludvig Daae er en norsk danser og koreograf, med base i Stockholm. Han er utdannet ved Kungliga Svenska Balettskolan og P.A.R.T.S., og har samarbeidet med blant andre Deborah Hay, Mårten Spångberg og Compagnie Thor. Han har også skapt en rekke egne produksjoner.
Hans arbeider har vært vist ved blant annet Spielart Festival, The Place (London), Vooruit (Gent), Den Norske Opera & Ballett, Dansens Hus (Stockholm), MDT, Moderna Museet, Mousonturm (Frankfurt), Gessnerallee (Zürich), Zodiak (Helsinki), Kampnagel (Hamburg), Rencontres chorégraphiques (Paris) og Black Box Teater. Hans solo MM er vist over 100 ganger i 10 land og førte til at han ble omtalt som et av Europas dansehåp av det tyske magasinet Tanz i 2014.
Han turnerer for tiden med Dance to Dance to og HYPERFRUIT, et samarbeid med filmskaper Johanna Nordahl, og danser i blant annet La Substance, but in English av Mårten Spångberg og Unlikely Creatures 1: dance with us av Billinger/Schulz. I 2023 koreograferte han Donna Winter for Cullbergbaletten, vist under Nobel-middagen i Stockholm.
Catharina Vehre Gresslien
Catharina Vehre Gresslien er utdannet ved Kunsthøgskolen i Oslo og har siden 2009 jobbet med koreografer som Janne-Camilla Lyster, Ina C. Johannessen, Hege Haagenrud, Stian Danielsen, Kristin Inao, Ida Wigdel, Gull Øzger og Simone Grøtte.
Fra 2018–2022 var hun tilknyttet Nagelhus Schia Productions, der hun blant annet jobbet med Damien Jalet, Erna Ómarsdóttir, Sidi Larbi Cherkaoui og Sasha Waltz & Guests. Hun har vært en del av Ingun Bjørnsgaard Prosjekt siden 2012, og medvirket i forestillingene Rotating Nora, Omega & the Deer, Preambulum, Golden Fleece, Notes on Frailty og Hojotoho.
Hun har også laget egne verk, blant annet The Logical Song for NSP/Dansefot, i samarbeid med Katja Schia. Catharina har vært ansatt i Skuespiller- og danseralliansen siden 2018, og mottok arbeidsstipend fra Kulturrådet for perioden 2025–2026.
Medvirkende
Koreograf: Ingun Bjørnsgaard
Dansere: Ludvig Daae, Catharina Vehre Gresslien, Edith Strand Askeland
Scenograf: Thomas Björk
Komponist: Jan Martin Smørdal
Kostymdesign: Solveig Holthe Bygdnes
Lysdesign: Hans Skogen
Lyddesign: Morten Pettersen
Takk til Ida Wigdel
Co-produksjon: Dansens Hus og DansiT
Støttet av: Kulturdirektoratet